Elvis’ dreiundzwanzigster Film war „Easy Come, Easy Go“. Weitere Titel, die für diesen Film in Betracht gezogen wurden, waren „Port of Call“, „A Girl In Every Port“, „Nice and Easy“ und „Easy Does It“. Die Geschichte stammte von Allan Weiss, der die Drehbücher für fünf weitere Elvis-Filme geschrieben hatte. Im Mittelpunkt dieses Films stand Elvis’ Figur Ted Jackson, ein ehemaliger Marinetaucher, der einer freigeistigen Frau hilft, einen verlorenen versunkenen Schatz zu finden.
Regie führte Emmy-Preisträger John Rich, der Elvis bereits in „Roustabout“ inszeniert hatte. Herr Rich blickt auf eine äußerst erfolgreiche Karriere als Produzent und Regisseur zahlreicher Fernsehserien zurück, darunter „Our Miss Brooks“, „Rauchende Colts“, „The Rifleman“, „The Andy Griffith Show“, „The Dick Van Dyke Show“, „Gilligans Insel“, „I Spy – Ich sehe was, was du nicht siehst“, „Drei Mädchen und drei Jungen“, „All In The Family“, „Maude“, „Good Times“, „The Jeffersons“, „Barney Miller“, „Newhart“ und „Murphy Brown“.
„Easy Come, Easy Go“ war Elvis’ letzter Film für Paramount und Produzent Hal Wallis, da die Geschäftsbeziehung zwischen Elvis und seinem Manager Colonel Tom Parker mit Wallis und Paramount zu Ende ging. Elvis‘ Herzblut galt nicht mehr seiner Filmkarriere oder den Soundtracks, die er für sie aufnehmen musste. Colonels Kollege Freddy Bienstock war für die Zusammenstellung des Materials zuständig, und selbst Colonel Parker, der nicht gerade dafür bekannt war, sich um künstlerische Belange zu kümmern, war von der Auswahl nicht beeindruckt. Er war sich Elvis' Desillusionierung bewusst und machte sich angesichts des Mangels an brauchbarem Material Sorgen um die Plattenverkäufe. Colonel Parker drängte Mr. Bienstock, bessere Songs zu besorgten. Wallis war nicht länger darauf bedacht, Elvis zufriedenzustellen, und verlangte, dass Elvis im riesigen Tonstudio der Paramount Studios aufnahm und sogar Aufnahmen tagsüber ansetzte – beides Faktoren, die Elvis unangenehm waren, da er die Intimität eines Aufnahmestudios und Aufnahmen am Abend bevorzugte.
Am 28. September 1966 erschien Elvis zu spät zur Kostümprobe und kam auch zu den Aufnahmesessions an diesem und am nächsten Tag zu spät. Obwohl dies die Verantwortlichen von Paramount verärgerte und Elvis seinen Standpunkt vertrat, nahm er dennoch viel früher am Tag auf als sonst und das Material war nicht zufriedenstellend. Er verabscheute das Lied „She's a Machine“, und es wurde schließlich aus dem Film gestrichen. Er ließ sein Entouragemitglied Red West, der bereits einige Songs geschrieben hatte, den Text von „Stop, You're Wrong“ ändern, und daraus wurde „You Gotta Stop“, das im Film verwendet wurde. Für „Leave My Woman Alone“ wurden Playbacks aufgenommen, aber Elvis nahm nie den Gesang dazu auf. Zwei Instrumentalstücke wurden ebenfalls im Film verwendet – „Freak Out“ und „Go-Go Jo“. Die daraus resultierende Extended-Play-Single mit sechs Songs landete nie in den Charts und verkaufte sich nur 30.000 Mal. Es war die letzte Extended-Play-Single, da dieses Format abgeschafft wurde, und der am wenigsten erfolgreiche Soundtrack in Elvis' Karriere.
Die Hauptdreharbeiten zu Elvis' 23. Film „Easy Come, Easy Go“ begannen am 3. Oktober 1966. Die Produktion begann am 10. Oktober mit Außenaufnahmen an Orten wie dem Marinestützpunkt Long Beach, dem Pier und Hafen von Santa Monica und einem Haus in den Hollywood Hills. Das in den Eröffnungsszenen verwendete Marineschiff war die U.S.S. Gallant, ein Minensucher.
Dodie Marshall spielte Elvis' Geliebte Jo Symington. Sie erinnern sich vielleicht an ihren kurzen Auftritt am Ende des Elvis-Films „Spinout“, als sie die neue Schlagzeugerin der Band wird. Ende der 1960er-Jahre trat sie in den Ruhestand. Achten Sie auf einen Anschlussfehler mit Marshall in „Easy Come, Easy Go“ – eine Szene, in der sie in einer orangefarbenen Bluse in Elvis' Auto steigt und dann in einem weißen Top und einer gestreiften Jacke wieder aussteigt.
Pat Priest spielte die liebenswerte, schurkische Dina Bishop. Die gebürtige Utaherin, Tochter von Ivy Baker Priest, die als Schatzmeisterin der Vereinigten Staaten (1953–1961) und als Schatzmeisterin des Staates Kalifornien (1966–1974) fungierte, gewann Schönheitspreise, während sie in Washington, D.C. lebte. Anschließend wurde sie Model und Schauspielerin in Kalifornien und bekam ihre bekannteste Rolle als Marilyn Munster, das schöne, „normal aussehende“ Mitglied einer unheimlichen Familie in der Fernsehserie „The Munsters“. Sie beendete ihre Schauspielkarriere und lebt in Idaho.
Pat Harrington Jr. spielte den Nachtclubbesitzer Judd, einen Kumpel von Ted Jackson (Elvis). Zu seinen bekanntesten Rollen gehört die Stimme von Inspector Sergeant Deux-Deux in der Zeichentrickserie „Pink Panther“. Bekannt ist er vor allem für seine Emmy- und Golden-Globe-prämierte Darstellung des Dwayne F. Schneider in der erfolgreichen Fernsehserie „One Day At A Time“.
Frank McHugh spielte Captain Jack, und dies war der letzte Film seiner langen Karriere als Charakterdarsteller. Seine Eltern waren Schauspieler gewesen, und Herr McHugh war ein Kinderschauspieler, der zunächst im Varieté und dann am Broadway auftrat. Ironischerweise umfasste seine Filmkarriere eine Rolle in dem Film „Easy Come, Easy Go“ von 1947, dessen Handlung sich um Glücksspiel und Pferderennen drehte.
In diesem Film spielte Elsa Lanchester Madame Neherina, eine Yoga-Praktizierende der 1960er Jahre. Frau Lanchester wurde zweimal für den Oscar nominiert und gewann 1958 einen Golden Globe für ihre Rolle in dem Film „Zeugin der Anklage“. Sie spielte auch Rollen in Filmen wie „Alice im Wunderland“, „Bell Book and Candle“, „Mary Poppins“ und „That Darn Cat!“. Sie ist auch für ihre Fernsehrolle als Tante Henrietta in der Serie „Nanny und der Professor“ bekannt. Eine weitere interessante Verbindung zu Elvis ist, dass es ihr Ehemann Charles Laughton war, der Elvis 1956 bei seinem ersten Auftritt in der „Ed Sullivan Show“ vorstellte. Herr Laughton fungierte als Ersatzmoderator der Show, während Ed Sullivan sich im Monat zuvor von einem Autounfall erholte.
Skip Ward spielte den Bösewicht Gil Carey. Später wurde er Produzent der Fernsehserie „Ein Duke kommt selten allein“ und produzierte kürzlich deren Reunion-Show und Fernsehfilm. Achten Sie auf den Anschlussfehler mit ihm in „Easy Come, Easy Go“ – nachdem er unter Wasser mit Ted (Elvis) gekämpft hat, taucht er auf, zieht seinen Neoprenanzug aus und lässt sich die Haare föhnen und stylen, bevor Ted wieder auftauchen kann.
Tom Hatten hatte eine nicht im Abspann erwähnte Rolle als Marineoffizier.Boomer, die in Los Angeles aufwuchsen, erinnern sich vielleicht an ihn als den bilderzeichnenden Moderator der Zeichentrickserie „Popeye“. Auch heute noch ist er im Großraum Los Angeles ein Radiomoderator.
Die Dreharbeiten zu „Easy Come, Easy Go“ waren am 7. November 1966 abgeschlossen. Produzent Hal Wallis ließ Elvis jedoch erst am 22. November 1966 frei. „Easy Come, Easy Go“ startete am 22. März 1967 landesweit und erreichte Platz 50 der „Variety“-Liste für das Jahr 1967. „Variety“ schrieb in seiner Kritik: „Elvis sieht großartig und zeitlos aus.“ Der „Los Angeles Herald-Examiner“ nannte Elvis „einen verdammt guten Schauspieler“.
Trotz des Endes seiner Zusammenarbeit mit Wallis und Paramount blieb Elvis 1966 der zehntbestbezahlte Filmstar und drehte als Schauspieler acht weitere Spielfilme sowie zwei im Kino veröffentlichte Konzertdokumentationen.
English original version
Spoiler: Zeigen